Un petit coup de nostalgie à partager à Robert Espagne, le dimanche 1er septembre. Les véhicules anciens sont de retour et vous feront revivre des moments plus ou moins lointains, au rythme des belles mécaniques! Si vous possédez l'une ou l'autre de ces automobiles et désirez l'exposer aux regards des promeneurs, vous pouvez vous adresser au 03 29 75 47 60...

Œuvres de la collection du FRAC Champagne-Ardenne...

"Les différentes oeuvres présentes dans cette exposition explorent les points de convergence entre les différentes disciplines artistiques, et plus particulièrement celles liant l'art et le théâtre, démontrant que l'art n'a jamais cessé de tenter de conquérir la scène. Par l'appropriation de l'espace scénique, les artistes plasticiens tendent à s'affranchir du cadre et du socle pour envahir l'espace vital et quotidien, leur permettant ainsi une proximité sans précédent avec leur environnement social et leurs spectacteur..."

Bon, une fois qu'on a lu ça, on ne peut qu'avoir une envie, c'est de prendre le chemin qui nous conduit vers la salle d'exposition près de l'Office de Tourisme de Bar le Duc. Car dans la vie, il faut vivre des expériences nouvelles, s'informer sur tout ce qu'on n'a pas l'habitude de côtoyer.

Alors, au diable les charentaises au coin du feu! On y court! Je vous narre donc en toute discrétion ce que j'ai vu...

Arrivée à l'entrée de la salle, si je me frotte les yeux, c'est pour mieux y voir. La grande pièce est vide... Je m'avance, perplexe. Je cherche ce qui est exposé! A gauche, adossé au mur, un bâton. Mais pas n'imorte quel bâton, c'est celui de Jimmie Durham. Je m'approche, avide d'en savoir plus. C'est bien le "Bâton pour marquer le centre du monde à Reims!" J'en reste saisie d'admiration! Un bâton de bois qui se prolonge par une corde, qui sert d'attache à un petit miroir...

Un quart de tour à droite, et là, devant mes yeux éblouis, toujours de ce bon vieux Jimmie, une photo, noir et blanc... "La lapidation de Saint Frigo", tout une symbolique! Un brave gars qui s'escrime à lancer des pavés sur un pauvre diable émaillé qui ne lui a sûrement pas fait grand chose, et peut-être même pas ni chaud ni froid...

Un peu plus loin, encore sous le choc de la douleur évidente de cette victime innocente qui n'en peut mais, je reste scotchée... un cadre vide, suspendu entre deux mâts de bois. Là c'est Robert Filliou qui s'est penché sur les "délimitations" et a intitulé sa création "Le drapeau est conçu pour enjember les frontières nationales".

Encore estomaquée par tant d'inventivité et d'esprit créatif, je poursuis ma découverte... Cette fois, un téléviseur, presque à ras du sol, nous invite à visionner des spectacles, euh, comment dire...de l'art en scène, quoi...

Puis, un quart de tour à droite, à hauteur d'oeil, deux masques de cuir, signés Lili Reynaud Dewar et intitulés "Les invisibles". Quel génie!

Et puis, un peu plus loin, qui nous prépare à la sortie, une série de petits tableaux de John Bock, petites saynettes, dessinées (très, comment dirais-je, naïf enfantin) , avec des morceaux de n'importe quoi collés, le tout inspiré de l'histoire très morale de "Der Struwwelpeter"... Ach! Dueutsche Qualität!

Epuisée par tant de découvertes, ébahie par tant d'ingéniosité, je passe comme un zombie devant le second téléviseur (car deux ne sont pas de trop si on veut satisfaire la foule de visiteurs qui se presse, avide de culture!) qui me propose encore et encore des créations vivantes époustouflantes.

Et puis, comme j'ai soudain une conscience aiguë de mon ignorance crasse, je saisis d'une main tremblante le dossier de presse laissé là, négligemment à la portée des visiteurs néophytes, car il faut bien les instruire, non?

Revenue à la lumière, descendue de mon nuage, je franchis la porte et titube vers le parvis de pierre blonde, ponctué ça et là de monticules de neige. J'aspire alors une grande goulée d'air frais...

Et la suite de l'histoire me direz-vous? Je vous en livre quelques bribes relevées dans le précieux sésame, celui qui donne la clé, celui qui ouvre les portes , celui qui montre le chemin.

Quelques morceaux choisis:

"Usant à outrance de l'artifice et de la mise en scène, elle occupe, sans aucun cynisme ni nostalgie, d'anciens espaces de subjectivités avec de nouvelles significations, et invente ce qui peut être appelé une politique performative de la multitude."

Ou bien encore:

"Les propres « limites » de Robert Filliou quant à la manière de présenter son oeuvre sont une liste ouverte d'idées suggérant des façons inventives d'accrocher, de planter, d'appuyer, de suspendre ou de fixer par quelque moyen que ce soit son drapeau à double mât et cadre vide soit une invitation supplémentaire, pour le commissaire comme pour le visiteur, à interroger les frontières réelles (comme les murs) et les frontières fongibles et imaginaires (comme les portes) dans la structure même de nos environnements."

Et hop, une petite dernière pour la route:

"Un texte de l'artiste accompagne l'œuvre, véritable manifeste pour une conception nomade du monde, chaque lieu pouvant à un moment en devenir le centre. Le miroir nous invite également à repenser notre propre présence à un territoire donné et notre façon de l'occuper et de l'habiter, physiquement ou mentalement, mais aussi de le percevoir, sous des angles sans cesse renouvelés."

Mais, quand c'est expliqué, on comprend tout! Et ceux qui diriont que c'est "pétage de neurone", y mentiriont! C'est quand même bien l'art contemporain! Et même qu'y en a qui disent (enfin, ça n'engage qu'eux!) que ça vaut très très cher... Mais l'élévation des âmes, ça n'a pas de prix... Merci le FRAC... et de Champagne-Ardenne, siou plaît!

Des photos, des céramiques, des paysages qui s'interpellent, des paysages qui se font écho... Telle est la nouvelle exposition présentée par Expressions à l'espace SAint Louis. Pour cette fois, ce sont des amateurs qui sont à l'honneur, qui se sont adonnés à leurs passions respectives lors de stages sous la houlette de bénévoles confirmés.

On découvre de véritables œuvres d'art qui résonnent et s'apostrophent, des œuvres abouties qui n'ont rien à envier aux productions des artistes reconnus par les FRAC, DRAC et autres organismes d'obédience officielle.

Inspirées par les photographies de paysages meusiens, la terre prend forme, les couleurs se mêlent et s'ordonnent, les lignes se perdent et se lissent, la matière se gonfle et se creuse...

La terre se fait sillon, la terre se fait reflet, la terre se fait pierre, la terre se fait gouttelette, la terre se fait nuage, la terre se fait fleur, la terre se fait chemin...

De l'attrapeur d'images qui fige un éclat de paysage au modeleur inlassable, est née la céramique, s'est créée la connivence, s'est installée la complicité, s'est tissé le lien sûr et sensible qui nous donne à voir une mosaïque tendre de notre terre de Meuse.

Une exposition à voir, à découvrir, lentement, à savourer, en imaginant le geste... vite, vite, jusqu'au 3 février... il ne vous reste plus que deux week-ends...
« Paysages et Céramiques » est visible à l’Espace Saint-Louis, tous les week-ends, jusqu’au 3 février, de 14 h 30 à 18 h 30. Entrée libre. Ainsi que la semaine, sur rendez-vous pour les groupes : 03.29.45.55.00.

Une artiste singulière que Tiphaine Dos Santos... Elle exposait à Lacroix sur Meuse, ayant investi le monumental lavoir du village. Des œuvres très originales dans un décor à la fois sombre et lumineux, se jouant de la fraîcheur de la pierre et de la rusticité de l'ossature de bois.

Tiphaine fait partie du collectif "Artspire", qui regroupe des artistes meusiens soucieux de diffuser art et culture auprès de tous les publics ; c’est un réseau de contacts, un centre de ressources et une provocation créatrice. C'est ainsi qu'ils se définissent.

Il y a en effet un soupçon de provocation dans les œuvres de Tiphaine... on aime ou on n'aime pas...

Des dessins de simple débutant à des œuvres abouties, tout était exposé, sous des spots éblouissants ou dans des coins obscurs. Mêlant photos, toiles et dessins, rehaussés de cadres improbables, de satins et de volutes, on ne peut nier que ce soit original...

C'était aussi l'occasion de découvrir le patrimoine de Lacroix, habité pour cette fois par les nymphes de Tiphaine!

Trois artistes femmes invitées à l'occasion de "Lumières et couleurs de la Saulx, c'est l'occasion de revisiter avec un certain regard les femmes d'aujourd'hui et d'ailleurs. Toutes en chatoiements et en éclats de lmumière, les femmes ont régné sans partage sous les voûtes de l'église de Beurey. Une envolée de couleurs a illuminé la belle pierre de l'édifice séculaire.

Anne Austin Abbadie nous fait toujours rêver à des mondes de délicatesse et de tendresse, tout en nuances tendres et délicates. Virginia de Zan, dans un style plus "carré", nous livre des portraits ponctués de notes vives et de caractères affirmés, mutins et parfois insolents...

Quant à IXIA, nouvelle venue à Beurey, elle nous fait partager des mondes lointains à travers des tenues chamarrées, posées sur les toiles comme des pastels.

Chacune a un site que vous pouvez visiter pour avoir une plus belle idée de leurs œuvres... Anne, Virginia, IXIA

Trois univers qui font la part belle à l'éternel féminin!